Como cada año la Galería Espiral acudirá a la semana del arte de Madrid, participando en la celebración de los 20 años de andadura de esta ya prestigiosa feria.
ART MADRID es hoy en día una de las ferias de arte contemporáneo más importante de España por número de visitantes y facturación y fue, hace 20 años, la primera que decidió celebrarse exactamente en las mismas fechas que ARCO ofreciendo otras alternativas a los amantes del arte. Dado el éxito que obtuvo esta iniciativa, le siguieron en años sucesivos otras tantas ferias, que atraen a Madrid en estos días sinnúmero de visitantes.
Los artistas que participarán en Art Madrid 25 con la Galería Espiral son el cántabro J. Martínez Cano, Isabela Lleó, Khalid el Bekay y Tatiana Blanqué. Son 4 propuestas muy diferentes en cuanto a lenguaje plástico, técnicas y materiales.
Isabela Lleo 1962, Madrid.
Con una amplia formación, tanto en artes plásticas, como en cine y psicología clínica, Isabela Lleó es, además de una mente analítica y científica de vastos saberes, una creadora notablemente prolífica en escultura, pintura, grabado… y en sus diversas técnicas y materiales.
Lleó, suele crear en series de obras en las que investiga a fondo tanto un tema, idea o teoría, como una técnica en concreto. En Art Madrid 2025 presenta SINCRONICIDAD Y FRECUENCIAS, una serie de 15 pinturas a la encáustica sobre tablas, todas múltiplo de 6.
En estas obras Lleó trata de ponerle cara visible a la teoría cuántica, en la que, a su entender, uno de los aspectos complejos desde el punto de vista laico, es comprender cómo un elemento, (llámesele molécula u otro más pequeño) puede ser simultáneamente una onda y una partícula. Teniendo además en cuenta el comportamiento ondulatorio de las frecuencias sonoras, el resultado son unas creaciones de gran plasticidad y movimiento, donde priman los colores puros y el entrelazado entre ondas, partículas y colores.
Mostrará además una escultura de gran formato en aluminio fundido y lacado con pintura camaleónica (pintura a base de nanopartículas que cambia el color según el ángulo de visión), la primera de una serie de cinco piezas, titulada PRESENCIA.
LLeó ha trabajado y expuesto en muy diversos países, desde Australia a Estados Unidos, pasando por su puesto por Europa y España.
Joaquín Martínez Cano, NOJA, Cantabria, 1953
Estudió Bellas Artes en Valencia y Madrid. Becado en 1982 por el Centro de Promoción de Artes Plásticas. Fue, desde 1976 profesor en la Facultad de Educación de la Universidad de Cantabria. Es pintor reconocido con numerosas exposiciones individuales, como: Museo de Bellas Artes de Santander, 1982 y 2007, Fundación Marcelino Botín 1986, Centro Cultural Caja Cantabria 1999, Palacio Caja Cantabria, Santillana del Mar 2010. Budapest (Galería Duna 1992, Galería Vigado 1992). Gainesville Georgia, EE.UU. (Roy C. Moore Gallery, 2008). Londres, Reino Unido (Instituto Cervantes, 2008). Odawara City-Kanawara, Japón (Sudoh Gallery 2011 con la Galería Espiral), Galería Espiral, 2014, 2016, 2021 y ArteSantander 2013, Ayuntamiento de Comillas 2018. Tiene obra en colecciones y museos como: Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Museo Municipal de Bellas Artes de Santander y de Asturias, Patrimonio Nacional de España, Auditorio Príncipe Felipe, Oviedo; Fundación Marcelino Botín, Hospital Valdecilla, Universidades de Cantabria y Palma de Mallorca, Conservatorio Jesús de Monasterio o Colección Municipal SIANOJA.
La obra con la que participa en ART Madrid 25, enteramente realizada en los últimos meses de 2024 y primeros del 25, es la evolución de un proyecto que se presentó en ArteSantander en el año 2022, donde las obras nacían de la refiguración de las rocas de la costa de Noja. Posteriormente las figuras salieron de las rocas encontrado acomodo entre las “Derivas” y “Reciezas” de la costa y, en estas últimas creaciones, de pinceladas mucho más sueltas, los personajes parece que han tomado el mando multiplicándose por todo el plano, insolentes, descuidados ante el espectador, como dueños y señores de esos espacios.
Familias, grupos, parejas de amantes…, están dibujados en rápidos trazos en negro sobre fondos de formas abstractas y coloridas que recuerdan a su producción de los años 14 y 16, una revuelta en la que el mar y su costa, siguen presentes.
Khalid El Bekay
, Casablanca (Marruecos), 1966, es el segundo año que participa en Art Madrid con la Galería Espiral. Y repite continuando con su serie de collages África que comenzara en 2023 y con la que está cosechando muchos éxitos.
El Bekay es uno de los artistas que gozan de mayor renombre en Marruecos. Estudió Bellas Artes en Tetuán y Barcelona donde mantiene un taller compartiéndolo con otro en Casablanca, continuando con una estrecha vinculación con su país al que le requieren continuamente para exposiciones y eventos artísticos. Fue artista residente y tuvo taller en el Centro de Arte Contemporáneo Piramidón
de Barcelona. Fue Presidente fundador del ASSO, asociación de artistas contemporáneos de Cataluña.
En 1987 hizo su primera exposición individual, desde entonces hasta nuestros días ha expuesto colectiva o individualmente en más de 100 muestras y participado en ferias internacionales en Europa, África y Asia, como MIART la Feria de Arte de Milán, Feria de Arte de Bolonia, Venecia y Padua, siendo su última exposición individual este mismo año 2025 en Qatar. Por otro lado, su obra puede encontrarse en diversas colecciones como el Museo de la Acuarela de Girona, el Palacio Real de Marruecos o el World Trade Center de Barcelona.
Tatiana Blanqué Sant Cugat del Vallès (Barcelona), 1971
Artista visual licenciada en Bellas Artes por la Academia de Sant Jordi (UB) de Barcelona. Con una trayectoria de casi dos décadas dedicada íntegramente a su vocación, ha expuesto en ciudades como Roma, Nueva York, Quebec, Amsterdam, París, Lille y Andorra la Vella, así como en Barcelona, Girona, Lleida, Pamplona, Bilbao y Madrid.
Muy preocupada por la deriva del mundo y especialmente por la naturaleza, Blanqué concibe el arte como una plataforma desde donde comunicar sus pensamientos y sentimientos, con la convicción de que el arte y la naturaleza están unidos por lazos inquebrantables, su filosofía de trabajo rinde homenaje a la importancia de la sencillez, de lo orgánico, lo natural y, sobre todo, de la autenticidad. Su proyecto artístico adquiere así el carácter de ideario reivindicativo: “el hábitat natural debe continuar guiándonos y acompañándonos”.
En Art Madrid presenta varios tipos de obras: los construidos sobre plano, aunque adoptan volúmenes diferentes, pues le gusta cortar y ensamblar las obras previamente realizadas sobre papel o tela; los tridimensionales sobre plano hechos en general con obras cortadas y pegadas sobre malla de gallinero y los claramente escultóricos a los que llama MOST Materia Orgánica del suelo Transformada, en los que recicla obras originales. Árboles, hojas, ramas, la luminosidad de la luna y los volúmenes cargados de memoria, irrumpen en la obra de la artista, mostrando su autenticidad, sin disfraces.
La Galería de Arte Contemporáneo ESPIRAL fue creada e inaugurada en la Comunidad de Cantabria en diciembre de 2006 con sede en Meruelo y refundada en 2013 en su nueva sede de Noja.
Dedicada al arte contemporáneo nacional e internacional de primer mercado, con propuestas y lenguajes artísticos innovadores, abarcando todas las tendencias del arte contemporáneo, se interesa especialmente por el mercado exterior promocionando a sus artistas en ferias internacionales, este año en Paris, Estrasburgo, Lille, Mulhouse y Madrid.
Dirigida por Manuel Sáenz-Messía y Ana Laguna establece una interrelación especial con la Colección SIANOJA, proyecto del que son sus gestores, teniendo como fondo principal obras de artistas que están en esta Colección y defiende además especialmente a artistas de nuestra región.
